卡罗尔Carol
电影格局不大，故事发展也很简单，描述二人从相遇到相爱、由分离再重来，Therese深深爱慕着Carol，但C却要同时争取女儿抚养权。电影由T的视角出发，是一场由导演带我们看Therese眼中Carol的旅程。
先评一下两位演员的演技Cate的演技老练这当然不用说，只有真正把自己融入角色才能抵得上在反复观影戏中细节时，不但感觉不到演员和角色间的抽离，更是看见其内心丰富的情绪变化，所以已说不上是「演」了，
Cate根本就是Carol，她邀请T到家探访时既要保持高傲但又掩不住有点紧张的心情，这些都从无意颤抖的嘴角中流露出来，我敢说表情细节上没有其他演员会掌握得比Cate更恰好。
而Rooney，我想在颁奖礼上的5分钟深情告白也说明了为什么她会有这么出色的表现吧，因为她根本就是Cate的超级迷妹！R也是在演自己，那些迷恋痴汉眼神都不用假装，只要看着Cate就自然做到XD，还有那场红透耳根的吻戏（脸红这些生理反应没得演吧），完全是她的真实反应啊~
不过当然R的演技也是很棒，我看Carol时R的表演真的有惊艳到我啦～说真的，其实R比Cate演得更深刻，我真是完全投入了Therese的角色里，心情起伏也跟着她一起变，好像回到以前暗恋的感觉。
“I feel useless.”
不知大家有否觉得Therese爱得有点卑微，不是说Carol如何冷落她，而是她们实在有太多差距了，年龄、社经地位、背景、还有精神差距，T虽然独立但她会依赖C，而且她也很想被C信赖依靠，为C做点事，她还偷偷为C卸了子弹，
但每当C有事时，她都第一时间找Abby而非T，C甚至连打个电话也要隐瞒，你以为T不知吗？去C家那天，刚刚才弹了一首Easy Living暗示爱意，之后就被拒诸门外，T也想做那个可以替她分担忧愁的人啊，但无奈C不这样想。
而且C在旅程中途抛下T，还留下一封带点说教味的信，很渣吧？一开始小编是这样想的，觉得T恨C也很合理，但想深一层，C才是承受最多的那个。
C已出社会多年，有自己的社交圈子和家庭，重心分散在不同领域，T并不是她的唯一关注点，但T还年轻，她未建立起任何东西，眼中只有C，所以如果T真的拒绝她，C才是真正的大输家，她为了T(还有自己)放弃了家庭和名声，
如果连T也失去，她便一无所有，她所建立过的都会毁于一旦，而且她没本钱时间再去建立更多了，但T不同，她年轻有梦想可追。因此，C才是为这段恋情付出和牺牲最多的那方，如果T是初生之犊不怕虎，那C则是明白一切代价后仍甘愿跳入火海。
好，再讲讲有什么元素造就着电影含蓄的风格。
镜头运用上，Carol全片运用了大量的负空间，使影片风格含蓄，亦营造整个年代感，观众不会意识到是在看一部以50年代做背景的电影，而是置身其间。
另外，电影中多次透过窗来看人物，映射出当时大环境文化的压抑，C在Taxi上重见T那幕也是隔着窗户的，但C那对具深切渴望的眼神穿透力甚强，打破窗(社会)的限制来追寻T的身影，也像在呼应她之后所作的决定：不再压抑本性，勇敢在庭上承认渴望和忍痛放弃抚养权。
虽然编剧没有强调世俗带来的压力，但镜头设计与人物设定完美接合，显露出主角在封建时代中相爱的情况，也成就了这片子隐晦的格调。除此之外，本片在美术上也是花了不少巧思。色彩方面用了暗红绿映衬，再盖上暖黄色的纱罩后，整个画面变得复古唯美。
服装设计上亦有奥妙之处。起初，T穿的是暗沉的橄榄绿色，而C穿的是鲜艳大胆的红色，红色的指甲油、丝巾、帽子，红绿色是她们的爱、欲望的代表颜色，也反映着二人性格和主被动位置，但后来公路之旅时，两者的衣穿颜色调换，代表她们二人皆慢慢被对方感染。
此外，戏中无处不在的木棕色隐喻了当时的男权主义，每个男性角色绝多都是穿棕色示人，甚至乎Abby也是，这除了为了衬托出两位主角的红绿色外，亦代表二人身处于一个male-dominated的社会中，而值得注意的是C第一次出现时都是穿着棕色皮草，包着内里的红色衣服和丝巾。
Carol是小编最爱的电影，没有之一。
看电影时就像看着过往那份纯粹又复 杂的情感，那个还未看清楚眼前的爱是什么，便全心全意并且心甘情愿地为一个人奉献出所有的自己，为Carol而生的心动、喜悦、妒忌、感伤、无力、愤怒、回避，甚至每一下心跳、每一呼、每一吸、一举、一动，都因为爱你。
有些人觉得这套戏太单调沉闷，其实没所谓，因为懂就懂，不懂就不懂，无关眼光好坏，只因大家经历过的不同，所感受出来的也不同。
曾以为这辈子也不会写Carol的影评，因为太难了，不知怎样写才够配合我那颗激荡的内心，果然，最爱的，也是最难言述的，这里可能只记录了我内心的5%左右，
或许日后有机会再写吧，没想到，这次的影评可能是一场自我救赎，像翻开以往写过的情书，然后重新感受、回味、细想。
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